Я мог бы быть более творческим, если бы только…

Дорогие друзья!

 Сегодня я делюсь с вами статьей Лори Шридхар о том, как впустить творчество в свою жизнь.

Раскрытие своего творческого потенциала требует от нас мужества воина и неподвижности спокойного озера.

Если заголовок этой статьи звучит знакомо, значит вы не одиноки. На рынке сейчас появились десятки книг, побуждающих к творчеству и вдохновляющих к самореализации, это становится популярным движением. Конечно, это не удивительно. Кто не хочет стать более творческим? Неважно, хочешь ли ты проявлять больше творчества, обучаясь искусствам, или, являясь руководителем корпорации, создаешь ноу-хау в своей области, которое принесет больший успех, важно воплотить это в жизнь.

Как писателя, ничего не волнует меня больше, чем состояние наполненности и благодати, поток, в который я погружаюсь в тот момент, когда новым идеям нет конца. 

И, наоборот, ничто не пугает меня больше, чем ощущение, которое я могу описать только как потерю укоренения, когда я словно оказываюсь в вакууме. 

Надеюсь, я смогу поделиться с моими читателями волшебным решением для преодоления тревоги, которая охватывает, когда я чувствую себя оторванной от земли и неспособной творить. Я расскажу, как научилась быть терпеливой в поисках этой части моей личности. Также, как ты ищешь мира, тишины и спокойствия в жизни, приходит творчество.

На протяжении многих лет, я наблюдала, свои собственные циклы взлетов и падений, и научилась принимать их вместо того, чтобы реагировать. Так же, как во время медитации, я пытаюсь просто наблюдать свой ум, который продолжает создавать мысли, в любой повседневной деятельности, я учусь находить что-то важное, какую-то глобальную задачу, которая приходит как поддержка творчеству.

Вначале, как и многие люди, я не верила, что могу быть творческой личностью. Но я вспоминала себя ребенком. Будучи творческим ребенком, я не осознавала себя таковой. Я просто придумывала.

Наберите в любом поисковике книги Джулии Кэмерон и ее курс Путь художника. Когда мне было 24 года я впервые встретилась с этой методикой. Именно она помогла мне снять блоки, которые незаметно вкрались между детством и взрослой жизнью. Когда я закончила свой самообразовательный 12 - недельный курс, я почувствовала, что мне дали разрешение быть творческой личностью, впервые в моей взрослой жизни. И это разрешение пришло изнутри.

Во время процесса воссоединения с моей творческой энергией, я неоднократно встречалась с собственным глубоко укоренившимся сопротивлением, страхом неудачи и неуверенности. Это чрезвычайно помогло мне. Стюарт Кабли, директор организации Опыт рисования и соавтором книги «Жизнь, краски и страсть», видел, как это сопротивление проявляется в участниках его семинаров. "Общее убеждение всех участников семинара в том, что они просто не способны быть творческим",- говорит Кабли. "Они считают, что должны обладать каким-то особым опытом или сначала пройти обучение". Кабли на своих занятиях создает и поддерживает атмосферу безопасности, гарантируя, что в творческом пространстве не будет места сравнению или оценке. "Это попытка сделать искусство, которое действительно является оригинальным. Искусство, которое приходит из глубины нашего существа, и, по большому счету, не имеет ничего общего с обучением, особым талантом или конкретным навыком. Речь идет о контакте с источником своего собственного воображения, которое ты осмеливаешься привести в какую-то определенную форму. Этот процесс доступен каждому", - говорит он

Следующие проблемы, которые возникают на творческом пути, относятся к выражению - страх разоблачения и стыда. Клод Штейн, преподаватель исполнительского искусства и постановки голоса, отметил, что эти эмоции позволяют творческому процессу расцветать.

На своих мастер-классах Штейн учит участников повышать реализацию своего творческого потенциала и презентационные навыки через исполнительское мастерство и пение. "Существует сопротивление и часто глубокое представление, что нас не будут любить, если мы не поем все ноты хорошо", - замечает Клод. "Каждый человек, даже тот, кто уверен, что у него нет слуха, может научиться петь по нотам. И возникает вопрос, который до сих пор остается открытым – могу ли я петь, если я не обладаю хорошим голосом, но у меня есть дар, который может принести мне радость, цельность, и вдохновить других? Может ли пение быть инструментом для собственного роста, что позволит расширить мои возможности и создать большее разнообразие на планете и для моего собственного благополучия?"

Изменить ситуацию возможно простым применением творческого подхода в повседневных делах. В живописных мастерских Кабли, основной акцент делается на интеграцию творчества и жизни, поэтому и после завершения картины, у вас остаются навыки, которые становятся преимуществом. "Речь идет не о живописи, речь идет о способе существования", - утверждает мастер. "Создание картины представляет собой микрокосм, в котором вы воплощаете творческий процесс и реализуете творческий потенциал. Затем, когда вы закончили картину и снова вернулись в вашу повседневную жизнь, вы вдруг замечаете - "Ничего себе, мой творческий процесс идет все время, а не только во время занятий живописью". Точно так же, Штейн отмечает, что свобода, которую получают его студенты во время случившегося опыта проявления выразительности голоса, часто продолжает разворачиваться в повседневной жизни. "Мы лучше слышим, мы рассматриваем множество вариантов, мы живем с большим, глубоким ощущением нашей самоценности", говорит он. "Таким образом, на глубоком уровне души подтверждается, что наше проживание состоит из создания красоты любым способом и торжества над собственными ограничивающими убеждениями."

Для тех, кто ищет творчества, воспитание "ума новичка", сохранение открытости начинающего, может стать освобождением. "Идея заключается в том, чтобы не иметь ожиданий, и не тревожиться от того, что вы не знаете, куда вы собираетесь," говорит Кабли. «Хитрость» -, добавляет он, - «в том, чтобы позволить творческому потенциалу, оставаться частью гораздо большего открытия, находя различные способы выразить себя и пробовать новые подходы. Для меня, не знание, является сердцем самого творческого процесса".

Лори Шридхар является маркетинговым копирайтером, консультантом марки, и журналистом в Кембридже, штат Массачусетс. Она обучает навыкам писательства и проводит коммуникационные семинары с акцентом на том, как творческий процесс может принести пользу маркетинговой стратегии некоммерческих организаций и корпораций. Лори является также блоггером и основателем Blue Morph Медиа, маркетинговой и коммуникаций компании.

Творите и будьте счастливы!